miércoles, 27 de enero de 2016

WALDFOR Y EL JUEGO


Hace tiempo os hablamos de los 19 mandamientos cortos del modelo educativo de Montessori. Hoy ¡cambiamos de modelo! A lo largo de este post nos adentraremos en los elementos de juego Waldfor. Seguramente ya conoces este modelo educativo o has oído hablar sobre el.

¡Comencemos por el principio! El método Waldfor es pionero en el aprendizaje fundamentado en la concepción global del ser humano y en el desarrollo apropiado para cada edad, prestando especial atención a las etapas evolutivas de cada niño.  Dividiendo el desarrollo en tres fases, de 7 años de duración cada una, desde los 0 hasta los 21 años.

Este método parece estar enfrentado al modelo Montessori, sin embargo ambos comparten los siguientes principios:
  •  El pilar principal es el respeto al niño.
  • Las actividades artísticas tienen un peso importante en la educación.
  • No son partidarios de las calificaciones, ya que las consideran perjudiciales para el desarrollo del niño.
  • Apuestan por un entorno escolar a la medida de los estudiantes.

Si has leído hasta aquí, estarás pensando que se trata de un post un poco tostón y que quizás la Wikipedia lo explique mejor. Seguramente tengas razón, pero solo era una pequeña introducción, nosotros vamos a hablar del juego, para ser precisos, de sus elementos, ya que son diferentes a los que tanto nosotros como nuestros hijos estamos habituados, ¡el plástico no existe!  Y los juguetes no solo son objetos para entretener, sino que también son transmisores de experiencias sobre la naturaleza. Además de proporcionar vivencias que estimulen la actividad creativa y sensorial del niño.

El juego Wardfor es siempre libre y apuesta por materiales y formas naturales, ya que poseen una gran versatilidad, permitiendo al niño estar en contacto con diferentes texturas, olores, tamaños. Una corteza de un árbol, una piedra o una tela son algunas de las piezas más empleadas en el juego ¡Sus posibilidades son infinitas!

Respecto a las formas de los objetos Alice Jansen, autora de The Kindergarten In The Rudolf Setiner School, señala:

«Encontramos que las formas rígidas y geométricas de los típicos bloques tienen un efecto cristalizador en la imaginación y ofrecen pocas posibilidades para la construcción. Por otro lado, las curvas más o menos fluidas y los colores claros de nuestros bloques sugieren infinitas posibilidades y estimulan la imaginación hasta altas cotas de creatividad».

En esta metodología los juguetes demasiado sofisticados son desechados, dejando paso a juguetes sencillos, elaborados con materiales naturales como la madera, lana, algodón… y que apenas poseen características que los definan, ofreciendo así una mayor versatilidad que estimula el desarrollo de la imaginación.

Los materiales para crear experiencias artísticas gozan de gran popularidad, destacando las acuarelas, bloques de cera o las ceras para modelar, con ellos los niños se acercan a las artes plásticas o escultóricas mientras dan rienda suelta a su creatividad.

Los puzzles y construcciones de madera son una magnifica elección. Están fabricados estratégicamente de forma de cada pieza permita acoplarse de diversas maneras, de este modo las construcciones son infinitas.

Puzzle de madera



Como veis las opciones son diversas y económicas en su mayoría, al encontrase muchos de estos objetos en nuestro entorno.  Así que, si no tienes muy claro que regalarle a tu hijo, prueba a confeccionar dos o tres cestitas con materiales naturales de diversa procedencia y recuerda, el juego libre proporciona experiencias en los sentidos del tacto, de la vista y del olfato, imprescindibles para el crecimiento.  

miércoles, 16 de diciembre de 2015

EL CIRCO SOCIAL: UNA HERRAMIENTA EDUCATIVA.



“Circo… palabra mágica y transgresora de la realidad que nos acerca a la
sonrisa, a la fantasía, al ensueño, al milagro, al vuelo…Espacio y tiempo donde lo imposible se hace visible alejándonos de la monotonía, el tiempo reglado, la lógica, la fuerza de la gravedad, la cotidianidad…”

 Invernó J., (2003, p. 15)


Llega a su fin el 3º Festival de Circo Social “Carpa de Acogida” con el momento más mágico e importante del festival, la puesta de largo de los chicos del Taller Circo de Acogida. Podremos vibrar con su energía el sábado 19, a las 18.00 h, en su show “Gran Salto Social”,  una muestra circense única e irrepetible, que cobra vida en el seno del taller dirigido a niños y niñas en riesgo de exclusión social.

Quizás y solo quizás os preguntéis qué tiene esto de especial, o por qué hemos elegido el circo como metodología artística. No os preocupéis os explicaremos la teoría y os relataremos la práctica. ¡Comencemos por el principio!

El circo es una disciplina artística itinerante, un legado cultural de las antiguas civilizaciones que ha llegado a nuestros días con significativas variantes. Una de las transformaciones más importantes es el circo social, una innovadora y lúdica herramienta de trabajo educativo que ofrece un espacio donde practicar ejercicios circenses de riesgo bajo con seguridad, estimulando habilidades que generan cambios positivos.

El circo social es la suma de dos disciplinas: las artes circenses y las ciencias sociales, organizadas en un método que permite trabajar con niños y jóvenes en riesgo de exclusión social ya que, las artes circenses acentúan la creatividad y la autonomía, al mismo tiempo que demandan disciplina y constancia, fomentando cambios importantes en los participantes tanto a nivel grupal como individual. “En el ámbito grupal promueve el respeto, la solidaridad, el apoyo mutuo, la identidad grupal y la confianza como motor importante para la práctica de las diversas técnicas circenses. (Vergara, 2004, Inverno, 2003, Jara 2004). A nivel individual potencia la autoestima, ayuda a manejar la tolerancia a la frustración, se promueve la capacidad de levantarse y aprender de los fracasos, desarrolla el sentido del humor como factor protector, ayuda a conocerse y sorprenderse a sí mismos, a visualizar las potencialidades y a respetar el cuerpo como herramienta de trabajo y expresión artística. (Vergara, 2004, Inverno, 2003, Jara 2004)”

El circo ofrece variadas y diferentes herramientas de trabajo, las más empleadas dentro del circo social son las acrobacias aéreas y de piso, el malabarismo o las técnicas de payaso, veamos en que se sustentan su uso.


El malabarismo es la  suma de entretenimiento y técnicas de manipulación. Conseguir una buena ejecución de un número requiere de mucha constancia, energía y trabajo. Quienes lo practican descubren de lo que son capaces, desarrollan una mayor tolerancia a la frustración,  son más perseverantes, tienen una mayor concentración, disciplina y compañerismo. Competencias que pueden emplear en su día a día.

La acrobacia, en sus dos variantes, aérea y de piso, es la propuesta para realizar ejercicios de riesgo bajo con seguridad, estas técnicas permiten generar confianza y solidaridad con el otro al realizar ejercicios grupales. Uno de los aspectos más importante de esta actividad es el cuidado del cuerpo, adquiriendo quienes las practican un firme compromiso a nivel físico, previniendo de este modo malos hábitos.  

Las técnicas de clown ayudan a desarrollar el sentido del humor siendo este un factor protector importante (Klotiarenco, 1994) ya que poseer buen humor, ayuda a desarrollar una mirada más optimista del día a día y potencia el desarrollo de la personalidad. También se emplea para expresarse en público con éxito superando la vergüenza.


La teoría es muy interesante pero la práctica lo es aún más. Nuestro Taller Circo de Acogida es cortito, pero a pesar de ello cumple con todos los aspectos mencionados, durante 10 días los niños participantes aprenden a realizar equilibrios, malabares, acrobacias y mucho más disfrutan mientras su autoestima y confianza crece. 

miércoles, 2 de diciembre de 2015

GAMIFICACIÓN, MUCHO MÁS QUE UN JUEGO

¿Gamiqué? Quizás no lo hayas escuchado nunca o lleves un tiempo aplicando la gamificación en tu día a día. Sea cual sea tú caso, lo importante es la esencia en sí misma del término marketiano,  “Gamificar es aplicar las técnicas del juego en entornos no lúdicos a través de la tecnología, consiguiendo una mayor motivación, concentración, fidelización…” Así que, ¡Juguemos!

Veamos, aquí tenemos… “Los Cazafaltas”. Una aplicación con la que los niños mejoran su ortografía mientras se divierten. Mediante pistas pueden averiguar cómo se escriben las palabras de manera correcta. Así, van sumando puntos y avanzado por un tablero similar al juego de la oca. Es un juego gamificado y ¡parece divertido!

Vaya, seguimos sin tenerlo claro, qué tal si lo vemos gamificando nuestro día a día. Pongámonos en situación, somos los protagonistas de un juego  que hemos configurado con nuestras normas. El objetivo es avanzar y cambiar de nivel. Acabamos de empezar, para lograrlo tenemos que conseguir 5 estrellas de oro que equivalen a 5000 puntos. ¿Cómo conseguimos los puntos? Muy fácil, ir al gimnasio suma 10 puntos, practicar inglés 20 puntos y así con cada actividad que hayamos configurado. Nuestro reto es sumar 1000 puntos, cuando lo logremos obtendremos una recompensa, nosotros hemos elegido tomaremos un helado bien grande. ¿Lo entiendes?

Volvamos al aprendizaje de los niños, las actividades tienen un carácter lúdico, con lo cual el conocimiento es interiorizado con mayor facilidad, generando una experiencia positiva. Por si fuese poco, esta herramienta didáctica cuenta con una seria de técnicas que aumentan la motivación:
Fuente http://www.educativa.com/

Asimismo, la ludificación ayuda a mejorar los siguientes aspectos:

-El conocimiento, porque es más fácil de asimilar.

-La socialización, cuando el juego se hace en grupo.

-La motivación, ya que permite establecer retos.

-El compromiso, las recompensas o notificaciones afianzan la implicación.

-La toma de decisiones, seguir las normas permite que el niño sepa qué decisión debe tomar para conseguir la recompensa sin ser penalizado.

Actualmente, existen cientos de plataformas o aplicaciones para iniciarnos en este apasionante mundo. Para elegir la tuya debes tener en cuenta determinados aspectos, como los objetivos del aprendizaje, el tipo de jugador que es el niño la selección de las técnicas (infograflía) que mejor se adapten al carácter del niño. Así como, los elementos de premio y sanción.

Estas son nuestras favoritas:

-Bussu: Plataforma gamificada para practicar idiomas. Cuenta con múltiples temas distribuidos por niveles, en la medida que completes las actividades podrás acceder a nuevos contenidos.  Por otro lado, los propios usuarios son los encargados de corregir, explicar o ayudar al resto generando vínculos con personas de cientos de países.

-Capitán Up es una plataforma de gamificación 100% configurable, con 30 niveles y más de 80 insignias. En ella podemos diseñar dinámicas, dar puntos por cada tarea realizada. De modo que poco a poco  vayan desbloqueando los logros  y avanzando.


-Minecraft, el videojuego con el que puedes aprender  matemáticas,  tecnología, ciencia, historia y hasta el idioma Inglés. Un magnifico refuerzo para la clase de historia, ya que permite recrear antiguas civilizaciones.  

viernes, 27 de noviembre de 2015

LOS BEBÉS EN EL TEATRO


Sembrad en los niños ideas buenas, aunque no las entiendan; los años se encargarán de descifrarlas en su entendimiento y de hacerlas florecer en su corazón.

María Montessori


Mañana, sábado 28 finaliza el 6º Festival de Artes Escénicas para la Infancia 2015 con el espectáculo Pintamúsica de la Compañía Únics Produccions. Recomendado a partir de 6 menes, por ello es el momento idóneo para aunar en un tema que preocupa a los padres: asistir al teatro con bebés.

Seguramente has escuchado o experimentado en carnes propias como se agolpan en tu cabeza mensajes del tipo “es muy pequeño”, “no lo entenderá”. No te preocupes,  son dudas razonables y en vista de ello, os damos una serie de recomendaciones para que vuestra visita al teatro sea un éxito.

Lo primero y  más importante es saber que existen obras para todas las edades, incluso para bebés de pocos meses. ¡No lo olvides! lleva a tus hijos a los espectáculos que mejor se adapten a su edad. Además, estas obras son pensadas y construidas para hacer disfrutar al público. Son diseñadas por dramaturgos, pedagogos o actores con amplia trayectoria en la primera infancia.

Principales características de los espectáculos teatrales para bebés:


- La duración es de unos 30 minutos sin descanso.
- Muchos espectáculos son de aforo reducido y  la obra escénica está próxima al público, casi pueden tocar a los intérpretes. ¡Lo pasan en grande cuando están cerca del escenario!
Pintamúsica de Únics Produccions

Ahora reconocemos cuál es el espectáculo indicado para nuestros bebés. Pero,  ¿qué hago si llora? Como padres nuestra función es la de acompañarlos en su nueva aventura, escuchando y respetando su deseo de estar o no en la sala. Por eso, en nuestras primeras visitas al teatro es recomendable elegir las butacas más cercanas a la salida. De este modo, si nuestro hijo está nervioso o llora desconsoladamente podremos salir y volver a entrar cuando este más tranquilo. Es importante tener presente que nuestro hijo está reaccionando ante nuevos estímulos auditivos, visuales y sensoriales.

Disipadas tus dudas, insistimos en la importancia de comprobar si la edad recomendada es la adecuada para tu hijo. Además, si tienes oportunidad debes visualizar el trailer del espectáculo teatral o  visitar la web de la compañía. Nadie mejor que tú para conocer sus gustos.

jueves, 19 de noviembre de 2015

¡ABRACADABRA! Pata de cabra


"La magia es un mecanismo para que los niños se diviertan pero, sobre todo, para que aprendan a valorar el trabajo bien hecho, el esfuerzo y la habilidad manual"

                                                                  Alfonso V, profesor de magia en la escuela Mago.


¿La magia fascina a tu hijo? Quizás anhele convertirse en Harry Potter con un movimiento mágico de varita. ¿Lleva días intentando que un conejo salga de su chistera? Sea como sea, está claro que  el mundo del ilusionismo lo ha apresado. Como padre o madre pon a su alcance los elementos que necesite, porque la magia aporta mucho más que ilusión o trucos. Es teatro, baile, música, dibujo y pintura, manualidades y el camino más divertido para practicar matemáticas y ciencias.  

El ejercicio del ilusionismo aporta grandes beneficios, como:

-Valores como el esfuerzo, la paciencia, la constancia, y el gusto por el trabajo bien hecho se ven reforzados.
- Desarrollan una mayor disciplina.
- La mayor parte de los trucos requieren destreza manual y expresión corporal, los cuales estimulan la motricidad.
- Las capacidades cognitivas mejoran, ya que realizar un truco requiere de comprensión, de seguir los pasos necesarios y de memorización.
- El ilusionismo convierte al mago en el centro de atención, fomentando la capacidad de liderazgo y acrecentando la autoestima.
- Los trucos requieren de imaginación, y ésta estimula fuertemente la creatividad.
- Incrementa la capacidad para la comunicación verbal y no verbal.
- Mayor diversión y socialización.

José Brontë

¡Comprobado! Las ganancias son múltiples. Además, se emplea como herramienta para tratar diferentes problemas en terapia infantil. Entre los proyectos más conocidos se encuentran:

Project Magic, acreditado por la Asociación Americana de Terapia Ocupacional. Fue creado por David Copperfield en 1982. Su finalidad es ayudar a niños con diferentes discapacidades físicas, para ello, un equipo de magos y terapeutas ocupacionales enseñan trucos que ayudan a mejorar la destreza, la coordinación, la percepción visual, las relaciones espaciales y las habilidades cognitivas.

My Magic Hands, nace bajo el amparo de la Asociación de magos canadienses Magicana, en 2004. Uno de sus objetivos es llegar a los niños de las comunidades más desfavorecidas a través del arte de la magia, con el fin de mejorar su confianza, reforzar su autoestima y enseñarles habilidades como la comunicación,  el pensamiento crítico y la resolución de problemas.   

Abracadabra magos solidarios, es una de las fundaciones españolas que trabaja por devolver la ilusión a los que más la necesitan: niños hospitalizados, ancianos y jóvenes en riesgo de exclusión social. Los magos regalan píldoras de ilusión y esperanza.

Enseñar a un niño a hacer trucos de magia no es únicamente una forma de diversión. Es una puerta hacía un mundo nuevo. 

 

miércoles, 11 de noviembre de 2015

ACCESIBLIDAD EN LOS PARQUES INFANTILES

Estábamos leyendo sobre normativas, buscando y rebuscando información, cuando de repente, cayó en nuestras manos un completo y actual documento sobre accesibilidad en los parques infantiles. Aún nos encontramos maravillados con el generoso trabajo de investigación que ha realizado el arquitecto Jorge Palometo Ferrer.

La carrera de Jorge dio un giro cuando comprobó como su hijo no podía jugar con el resto por tener una necesidad especial. Lejos de venirse abajo, reunió la energía necesaria para abandonar su estudio, comprometerse por un cambio en la sociedad y convertirse en un magnifico especialista en accesibilidad universal y diseño para todos. Esfuerzo y trabajo reconocido con numerosas distinciones, y lo más importante, tras la publicación del libro, muchos municipios han comenzado a trabajar en la materia.

 “El niño debe disfrutar plenamente de juegos y recreaciones, los cuales deben estar orientados hacia los fines perseguidos por la educación; la sociedad y las autoridades públicas se esforzarán por promover el goce de este derecho”.

Principio 7 de la Convención sobre los Derechos del Niño de la ONU, 1989

Los niños y las niñas necesitan un área de recreo donde jugar al aire libre, estimulando  su desarrollo, socialización y comunicación. Por todo esto, vayas donde vayas encontrarás un parque infantil. Un espacio dentro del núcleo urbano, cuya principal función es constituir un lugar natural de encuentro entre los niños y niñas.

A lo largo del libro, leemos ejemplos que nos invitan a reflexionar sobre materiales, aspectos ergonómicos, normativas de seguridad, tipos de juegos… Quizás penséis que esto tiene poco que ver con el tema que tratamos, pero, y si os pregunto ¿Cómo podemos acceder con una silla de ruedas a un área de juego cuyo suelo es de arena? Efectivamente, no podemos jugar ¡menuda faena! Este contratiempo se debe a que los parques infantiles no están programados desde el punto de vista de la accesibilidad. Si hubiese sido así, el suelo sería de caucho. Así que, habrá que ponerse manos a la obra, extendiendo los “Derechos del Niño”. Creando espacios donde convivir con la diversidad,  ya que esta, será el motor para generar una sociedad más tolerante a la diferencia y más concienciada con la inclusión.

Parque de Somontes

Un parque accesible debe ser:

-          Un área de juego, donde todos los niños y niñas puedan entrar y desplazarse de forma segura.

-          Un lugar inclusivo, donde los niños y niñas se diviertan juntos, conociendo sus diferencias.

-          Un espacio solidario en el que se fomenten valores como la amistad y el compañerismo.


El Parque del Avión de Getafe es un ejemplo de Accesibilidad

Parque del Avión de Getafe

El 80% de las instalaciones pueden ser usadas por niños y niñas con discapacidad porque cuenta con:

-          Paneles informativos con escritura Braille.

-          Columpios adaptados.

-          Juegos sonoros.

-          Pavimento de caucho.

-          Rampa de entrada.

Estamos convencidos de que os habéis quedado con ganas de saber mucho más, por eso os invitamos a descargar y difundir el libro escrito por Jorge Palometo Ferrer, publicado por “Ciudad Accesible” 

Descargar libro



Blog de Sandra Pereira Pinto y Jorge PalomeroFerrer, Arquitectos 

miércoles, 4 de noviembre de 2015

LOS AMIGOS IMAGINARIOS DAN LA MANO A LA CREATIVIDAD Y EL DESARROLLO EMOCIONAL

- Te presento a Olaf, es mi amigo y nos preparará la cena. ¡Cocina muy bien! ¿Verdad Olaf? Es un poco tímido, pero cuando te conoce es muy divertido. ¡Ya verás!

- ¡Ainoa! ¿Con quién hablas?

- ¡Con nadie! Olaf sssssshhhhhhhh.

Olaf, Teresa, Calyso… y tantos nombres como te puedas imaginar, son los apelativos para denominar a los amigos imaginarios que acompañan a algunos niños durante su infancia. ¿Recuerdas el tuyo? ¡Seguro que sí! Nosotros tuvimos uno muy especial y aún hoy en día nos gustaría recurrir a él/ella  de vez en cuando. Pero, vivimos inmersos en la realidad, y el mundo de las ensoñaciones parece no tener un hueco en nuestros día a día. ¡Quién pudiera volver a ser niño!
Buscamos la lógica aplastante en todo aquello que nos rodea, y si carece de ella lo desechamos de un plumazo. ¿Por qué dejamos de soñar? Quizás porque el mundo adulto nos indica que sirve para poco. Lo importante, es que los niños pueden hacerlo con total libertad, ayudándolos a desarrollar sus emociones y su creatividad.

 Ilustración de Victoria Ying 

Los amigos imaginarios son esos seres fantásticos que acompañan a los niños entre los 2 y  los 6 años. Son aquellas voces que están en su mente, que reconocen su pensamiento, estableciendo un dialogo en el que desarrollar ideas, recrear situaciones y resolver problemas. A esta fase pasajera se la denomina como “Etapa del pensamiento mágico” y como padres no deberíamos preocuparnos o intervenir, ya que, solo conseguiríamos cohibir la imaginación de los pequeños. En casos aislados, habrá que tomar cartas en el asunto cuando se observen comportamientos anómalos, como por ejemplo, volverse retraído, mostrar agresividad o estar impedido para cumplir sus tareas. No descartando un sinfín de motivos que pueden estar detrás de esta conducta.

Un dato importante es, cómo podemos sacar provecho a esta situación para beneficiar a nuestros hijos:
  • Prevenir o corregir conductas, dando indicaciones como “Dile a Olaf que no se toca el horno cuando está encendido. Quema y eso duele mucho”.
  • Enseñar hábitos como “Qué te parece si enseñamos a Olaf a recoger y cuidar vuestras cosas”.
  •  Desarrollar la inteligencia emocional subrayando aspectos positivos o negativos, propios y ajenos.

Además, a través del amigo imaginario los niños:
  •  Proyectan sus sentimientos.
  • Confrontan sus conflictos y miedos.
  • Desarrollan habilidades sociales y aumenta la confianza en sí mismos.

En resumen, tener un amigo imaginario es positivo, pero recuerda,  uno de los beneficios de la infancia, es jugar con amigos reales, ya que, gracias a ellos aprendemos a ceder, a cooperar o a desarrollar diferentes roles.

 “La creatividad es la inteligencia divirtiéndose”
Albert Einstein